Por: Fernando Mazzetti
La edición 2024 de Casa FOA, uno de los eventos más esperados por los amantes de la arquitectura, el diseño de interiores y la innovación en Argentina, promete ser un hito en su largo recorrido. Este año celebra cuarenta años de trayectoria con una edición especial denominada “Inside the box”. Desde la premisa de analizar, repensar y diseñar los interiores con un enfoque humano y multi sensorial.
El sitio elegido es el icónico “Edificio del Plata”, frente al Obelisco de Buenos Aires. Este se ocupó desde 1961 como sede administrativa del gobierno municipal hasta el año 2011. Desde entonces el edificio, un ejemplo de la arquitectura moderna, estaba abandonado y en muy malas condiciones de mantenimiento. Ahora se destinará a la construcción de 720 departamentos dentro del “Plan de transformación y reconversión del microcentro porteño”.
Casa Foa 2024 “Inside the Box”
En 40 ambientes de distintos temas y escalas el concepto “Think outside the box” se reformula. Dando lugar a la creación de espacios interiores, donde permanecemos el 90% de nuestro tiempo, en propuestas de optimización del espacio y, principalmente, de mejora en la calidad de vida de los habitantes.
En esa línea “El departamento flexible” de Del Piccolo-Geci-Cherro propone un DUM: Departamento de Usos Múltiples. Cuatro cajas, identificadas por color, articulan las áreas de cocina, relax, descanso y baño en un juego de dinamismo, conexión, ocultamiento y funcionalidad.
En el “Studio” de Pía Magri-Estudio Nova y Fabián Zitta se propone un espacio de dos alturas distintas en el que convergen áreas de trabajo y descanso. Un interesante juego de pliegues y texturas en la conformación de las paredes tal cual los diseños de alta costura de Zitta. Se destacan las luminarias colgantes de Louis Poulsen PH 5 de Poul Henningsen y la lámpara de pie “Tango” del diseñador argentino Francisco Gómez Paz (Luceplan).
Las cocinas ganan cada vez más protagonismo. No solo como área funcional sino de integración social dentro del ámbito residencial. En la “Cocina de encuentro” de Moraschi-Caruncho la inspiración es el lugar de origen en la Puglia italiana del chef Donato de Santis. Un espacio en tonos neutros cálidos con arcadas que conectan las distintas áreas. El mobiliario vertical de guardado con puertas escamoteables que ocultan los utensillos y artefactos eléctricos cuando no se usan. Mismo concepto en “Cocina con comedor diario” de Basz Arquitectos. Una caja interior de techos y paredes negras contrastan con el mobiliario de piedra en colores claros. Hasta el refrigerador queda oculto en los planos verticales. Una cava con fondo de Barrisol (Wagg) iluminado genera un punto focal en el ambiente.
El espacio 21 “Bodega” del Estudio Bonic de la Arq. Victoria Babnik-Dis. Maximiliano Mulqui rompe el esquema tradicional de una bodega en el uso de madera, estilo rústico e iluminación cálida. La propuesta disruptiva plantea una caja arquitectónica en un único tono claro, mobiliario negro y piedra. Esta es la protagonista del espacio en la mesa con un diseño propio de irregularidad y rompimiento de líneas rectas. El arte presente en una pieza textil de Cristina Cordern aporta el único toque de color. Fui convocado para realizar el diseño de iluminación del espacio. Y además estoy presentando mi primer diseño de luminaria. El colgante “Arroyo” en alianza con Rodina se integra al espacio desde la forma, con curvas y rectas, y desde la función con luz indirecta y directa en dos tonos de temperatura de color.
El espacio de “Coworking” de PQR Arquitectura propone una integración armoniosa de distintas áreas y funciones. La vinculación se realiza a partir de la geometría sagrada y proporción áurea. La curva de Fibonacci se presenta en el techo con iluminación y en el solado con el cambio de material. El color, las formas y las texturas, mas un interesante proyecto de iluminación, conforman un espacio vibrante y alegre.
Diseño de iluminación
Todos los espacios diseñaron la iluminación con distintos criterios. En algunos ambientes las luminarias son las protagonistas. En otros los efectos de luz indirecta, las tiras de led rasantes dentro de planos y mobiliario destacan materialidades lisas y rugosas. Los rieles magnéticos son de los sistemas mas utilizados por su versatilidad e integración al diseño interior. La domótica permite crear escenarios muy diversos de encendido y apagado y con atenuación. Muy apropiados para generar impacto visual inmediato del público.
Diseñar para vivir mejor
La biofilia, como la incorporación de naturaleza en el interior, es uno de los recursos mas utilizados. Relacionar a las personas con elementos naturales, como plantas y maderas, ayuda a la conexión emocional y sensorial con el entorno. Esto favorece al bienestar y a la reducción del stress.
Generar estímulos visuales, táctiles, sonoros y olfativos hace de cada espacio una experiencia multi sensorial que mejora el ánimo de los asistentes. La neuro arquitectura y neuro iluminación son herramientas que los proyectistas consideran incorporar a sus proyectos. Los espacios afectan nuestras emociones y comportamientos y la luz natural y artificial combinadas ayudan para despertar distintas sensaciones. Diseñar en función de estas premisas es la clave para conectar al usuario con su entorno construido. Al final, se trata de vivir mejor.
Casa FOA 2024 no es solo una exposición, sino una plataforma que impulsa el talento local, fomenta el debate sobre el diseño, nos conecta con las innovaciones e ideas vanguardistas.
Si estás o piensas viajar a Buenos Aires no te pierdas esta oportunidad de conocer lo mejor del diseño argentino.
Fernando Mazzetti
www.disenoymas.com.ar
www.casafoa.com
Buenos Aires. Argentina
